1893 - 莎樂美:一場被查禁的獨幕劇,養活了整個世紀末的頹廢想像#
案件摘要#
1893年2月,王爾德(Oscar Wilde)以法文寫成的獨幕劇《莎樂美》(Salomé)在巴黎 théâtre de l'Œuvre(作品劇院,呂尼埃–波埃 Lugné-Poë 主持)首演。此劇原定1892年6月在倫敦由女演員 Sarah Bernhardt 主演,卻在排練期間遭英國國家審查官(Lord Chamberlain,宮務大臣)以「不准呈現聖經人物」為由禁演。偵探式論點:這是英國審查制度的「完美犯罪」——禁演令反而成為最有效的廣告,把一齣小戲推成世紀末頹廢美學的圖騰。
前因 -- 為什麼會有這個案子#
王爾德深受福樓拜《希羅底亞》與馬拉美《希羅底亞的淫婦》一脈的莎樂美書寫影響,又身處倫敦世紀末頹廢主義(Decadence)風潮。他刻意以法文寫作——追求聖經欽定譯本式的節奏與外語的疏離感,由友人紀德(André Gide)等校讀。Sarah Bernhardt(莎拉·伯恩哈特)排練時已著黑衣戴面紗;倫敦禁演的消息傳出,王爾德遂把首演權交給巴黎的前衛場地。
線索與推理#
誰出資#
巴黎首演由呂尼埃–波埃的作品劇院承擔,資金靠訂閱會員——與自由劇院同一套「會員制避審查」邏輯(見 1887-自由劇院)。英文本1894年由倫敦出版商 John Lane(The Bodley Head,頹廢派的大本營)出版,王爾德自譯英文本,並邀比亞茲萊(Aubrey Beardsley)繪製十幅黑色插圖與封面。
誰反抗#
宮務大臣的禁演依據是「聖經人物不得登台」的舊規(可上溯至1832年劇院法);王爾德公開反擊,致信《聖詹姆士公報》稱莎樂美是「鏡中的映像」("the mirror of the mirror"),暗示藝術不需要道德許可。比亞茲萊的插圖裡赫然出現「黑衣女人窺鏡」等意象,出版商為避嫌把幾幅圖的題目與畫面做了抽象化處理。
誰轟動#
巴黎首演由伯恩哈特的替身出演(伯恩哈特本人因禁演缺席),呂尼埃–波埃採用象徵主義式的簡約舞台與念誦式台詞,觀眾分裂成讚嘆與噓聲兩派——爭議本身就是成功。英文本與插圖掀起「莎樂美熱」:舞蹈家如 Maud Allan(1906年《莎樂美之舞》訪歐)以此編舞,德國作曲家理查·史特勞斯(Richard Strauss)1905年把它譜成歌劇《莎樂美》在德勒斯登首演,把七層面紗之舞推上音樂史的巔峰。
結案 -- 後果與影響#
- 世紀末頹廢美學的代表作:死亡、慾望、異色感覺主義的組合被反覆引用
- 王爾德1895年被判刑後,此劇在英國長期遭禁,審查爭議延續至二十世紀
- 比亞茲萊插圖確立新藝術(Art Nouveau)線條風格,影響後世書籍裝幀
- 為理查·史特勞斯歌劇(1905)鋪路;莎樂美成為跨媒介(劇、畫、舞、歌劇)的循環原型
- 提供了後世「審查反而造就神話」的經典案例
關鍵人物與文獻#
- Oscar Wilde(1854–1900),劇作家兼英譯者
- Aubrey Beardsley(1872–1898),插畫家,1894年十幅圖
- Lugné-Poë(1869–1940),巴黎作品劇院創辦人與首演導演
- Sarah Bernhardt(1844–1923),原定首演女主角
- Richard Strauss(1864–1949),歌劇《莎樂美》作曲者,1905年德勒斯登首演
- 交叉參照:
1887-自由劇院、1879-玩偶之家