跳轉到

1959 - 舞踏誕生#

案件摘要#

1959 年 5 月,東京,土方巽(Tatsumi Hijikata)首演《禁色》(Kinjiki),改編三島由紀夫的同名小說:半裸的年輕舞者、同性情慾的暗示、雞的慘叫聲——觀眾席騷動,三島由紀夫本人就在場。這一夜被視為日本舞踏(Butoh)的誕生。這樁案子的謎題是:一種「既反芭蕾、也反現代舞」的身體,為什麼會在戰後的東京誕生,又為什麼在三十年後反過來征服歐美的劇場? 答案藏在廢墟、佔領與一具「死體」的慢動作裡。

前因 -- 為什麼會有這個案子#

戰後的日本是廢墟:東京被燒夷彈燒平,美軍佔領(1945–52)帶來的文化衝擊——爵士樂、好萊塢、現代化的身體(見 1984-街舞全球化.md 的全球脈絡的反面)。日本的現代舞追隨德國表現主義(見 1928-表現主義現代舞.md 的脈絡)——日德蘭學派出身的舞者模仿瑪麗·魏格曼(Mary Wigman)的姿態,但那是歐洲的靈魂、歐洲的身體。土方巽的問題意識:日本人的身體記憶在哪裡?

同時,前衛藝術運動在日本爆發:具體派(Gutai,1954 起)在關西用身體作畫,激浪派(Fluxus)的實驗在日本與紐約同時發生——行為藝術的土壤已經鬆動。

線索與推理 -- 死體、白妝、農民身體#

為什麼「反芭蕾也反現代舞」?#

芭蕾的語彙是延伸、上提、反重力——歐洲宮廷與劇場的垂直性。現代舞(Graham 系,見 1926-Graham現代舞.md)雖然落到地面,但仍以「表現」為目的。土方巽的第三條路:「死體」——屍體般的身體、龜裂般的慢動作、蜷縮的內縮性。他的推理:死亡與衰敗是日本戰後最真實的經驗,跳「美」是逃避,跳「死」才是誠實。

《禁色》的證物#

  • 半裸的男舞者(大野一雄之子大野慶人飾演)在暗中追逐、撫摸另一具身體——同性情慾直接挑戰日本舞台的禁忌
  • 雞被帶上舞台——叫聲成為「身體的叫聲」
  • 觀眾的反應:憤怒、騷動、退場——爭議本身就是作品的完成

土方巽的方法論#

概念 內容
舞踏譜(Butoh-fu) 以文字意象(「一隻被折斷翅膀的鳥」「霧中的屍體」)引導動作——不記舞步,記身體狀態
身體的陰性 對抗陽剛的直立,讓身體內縮、歪斜、龜裂
農民身體記憶 土方巽出身秋田的農家——彎腰、負重、雪中的姿態成為語彙的來源
白妝 抹去日常的身體,成為「非人」的存在

組織的偵破#

1960 年代,土方巽在東京開設舞踏工作坊(Asbestos 館),與大野一雄合作——大野的抒情與土方的暗黑成為舞踏的兩極。學生來自前衛藝術圈:畫家、詩人、劇場人。三島由紀夫的贊助與書寫(他為土方寫《太陽的鐵》)提供了知識界的正當性——文學界為舞踏背書。

結案 -- 後果與影響#

1970 年代起,舞踏出國:天兒牛大的 Sankai Juku(1975 起)在巴黎、紐約演出——懸吊於大樓外牆的儀式成為傳奇。結案的定論:

  • 舞踏成為日本輸出的獨特身體藝術——20 世紀唯一由非西方世界反向輸出的舞蹈形式
  • 影響歐美的後現代舞(見 1962-Judson後現代舞.md)與行為藝術——日常、緩慢、非奇觀的身體
  • 白妝、慢動作、地面性成為全球當代舞的通用語彙
  • 日本國內:舞踏與傳統能劇、現代舞並存,成為國際藝術節的常客

關鍵人物與文獻#

  • 土方巽(1928–1986):《禁色》(1959)、《日記:為了賤民的腳》——舞踏譜的理論遺產
  • 大野一雄(1906–2010):《阿根廷頌》(1977)——舞踏的抒情極
  • 三島由紀夫(1925–1970):《太陽的鐵》(1968)——為土方巽背書
  • 交叉參照:1926-Graham現代舞.md、1962-Judson後現代舞.md、1984-街舞全球化.md